VENINI IN PETER MARINO: ARHITEKTURA, UJETA V STEKLO

Omejena kolekcija Cilindro con Piatto Incalmato povezuje Marinovo čistost oblik z barvnim mojstrstvom muranskih steklarskih peči.

Najprej je ogenj, nato dih. Steklo je še žareče, občutljivo in nepredvidljivo, ko ga roke muranskega mojstra začnejo spreminjati v predmet presenetljive jasnosti. Prav v tem kratkem trenutku, ko se tehnična natančnost sreča z instinktom, se začne zgodba kolekcije Cilindro con Piatto Incalmato.

Najnovejše poglavje ustvarjalnega dialoga med hišo VENINI in mednarodno priznanim arhitektom Petrom Marinom se naslanja na stoletno izročilo beneškega steklarstva, vendar ne ostaja ujeto v preteklosti. Venini in Peter Marino tradicijo prevajata v čist, sodoben oblikovalski jezik, zaznamovan z jasnimi linijami, uravnoteženimi volumni in izrazito kiparsko prezenco.

Na prvi pogled delujejo oblike skoraj zadržano. Njihova prava kompleksnost se razkrije šele od blizu: v barvi, ujeti med plastmi prosojnega kristala, v nežnih prehodih in zlatih odsevih, ki se spreminjajo skupaj s svetlobo. Vsaka vaza tako vzpostavlja dialog med zgodovinskim spominom muranske peči in prihodnostjo zbirateljskega oblikovanja.

Venini in Peter Marino med tehnikama sommerso in incalmo

Posebnost kolekcije je preplet dveh zahtevnih postopkov, značilnih za muransko steklo – tehnik sommerso in incalmo. Pri tehniki sommerso je barva z zaporednimi plastmi zaprta v notranjost prozornega stekla, nato pa obdana še s kristalnim ovojem. Barvni poudarek zato ni nanesen na površino, temveč lebdi v globini predmeta.

Tehnika incalmo zahteva brezhibno združitev dveh ločenih steklenih elementov v trenutku, ko sta oba še razžarjena. Gre za izjemno natančen postopek, pri katerem ni prostora za popravljanje. Staljeni material se mora povezati v skladno celoto, ne da bi pri tem izgubil čistost oblike, pravilnost proporcev ali jasnost barvnega prehoda.

Ta odločilni trenutek obvladajo le najbolj izkušeni mojstri hiše VENINI. Pod njihovimi rokami se žareča elementa spojita v eno samo obliko ter ustvarita subtilne barvne prehode in bogato teksturo. Navidezna preprostost končnega predmeta tako prikriva izjemno zahtevno konstrukcijo.

Peter Marino je to tehnično virtuoznost usmeril v jasno arhitekturno kompozicijo. Oblika ni dekorativno obremenjena, temveč temelji na odnosu med valjastim volumnom, vodoravno linijo kiparske plošče in barvnim pasom, ki optično povezuje oba dela. Prav zadržanost omogoča, da pridejo do izraza material, svetloba in sled ročnega dela.

Barva, ki lebdi v kristalu

Vaze so na voljo v treh barvnih različicah. Prvi dve poudarjata čistost oblike s trakom jabolčno zelene barve, ujetim v prosojni oziroma opalni kristal. Zeleni pas je videti, kot bi bil brez teže ustavljen v notranjosti stekla. Obliko razdeli, vendar je ne prekine; nasprotno, poudari njene proporce in jasnost geometrije.

Tretja različica uvaja bogatejšo materialno razsežnost. Dialogu med kristalom in zeleno se pridruži listič zlata. Pod vplivom izurjenega diha steklopihača se zlato razširi, spoji z vročo maso ter postane sestavni del stekla.

Svetloba zato skozi predmet ne potuje enakomerno. Prozorne površine jo prepuščajo, zeleni predeli jo obarvajo, drobni zlati poudarki pa jo ujamejo in vračajo v prostor. Z različnimi koti pogleda in spreminjanjem dnevne svetlobe vaza razkriva nove odseve, ne da bi pri tem izgubila svojo strogo arhitekturno prisotnost.

Kolekcija je na voljo v treh velikostih z višinami in premeri 17, 22 ter 28 centimetrov. Vsaka različica je premišljeno oblikovana tako, da vzpostavlja drugačno razmerje med proporci in volumnom. Posamezna izvedba je izdelana v omejeni seriji 249 primerkov, kar poudarja njen zbirateljski značaj.

Več kot stoletje muranskega znanja

Zgodba hiše VENINI se je začela leta 1921, ko sta jo ustanovila milanski odvetnik Paolo Venini in beneški trgovec s starinami Giacomo Cappellin. Podjetje, sprva poimenovano Vetri Soffiati Cappellin Venini & C., je hitro postalo ena osrednjih referenc v svetu umetniškega stekla in izoblikovalo slogovno identiteto, ki hišo zaznamuje še danes.

V več kot stoletju delovanja je VENINI sodeloval z nekaterimi najpomembnejšimi arhitekti, oblikovalci in umetniki svojega časa. Med njimi so Carlo Scarpa, Napoleone Martinuzzi, Fulvio Bianconi, Gio Ponti, Lella in Massimo Vignelli, Ettore Sottsass, Alessandro Mendini, Gae Aulenti ter Tapio Wirkkala.

Ustvarjalni dialog se je nadaljeval s sodobnimi imeni, kot so Tadao Ando, Ron Arad, Fabio Novembre, Doriana in Massimiliano Fuksas ter Peter Marino. Vsako sodelovanje je v Veninijevo izročilo vneslo drugačen oblikovalski pogled in omogočilo, da se je njegova produkcija nenehno razvijala v obliki in izrazu.

Hiša svoje stvaritve razvršča v dve osrednji zbirki. Art Glass vključuje kiparske vaze in dekorativne predmete, Art Light pa lestence ter svetlobne postavitve večjih dimenzij, zasnovane za zasebne in javne prostore.

Veninijeva paleta več kot 125 barv

Eden najdragocenejših delov Veninijevega izročila je njegova barvna paleta. Muranska delavnica lahko ustvari več kot 125 barv stekla, ki so rezultat natančnega eksperimentiranja in dolgotrajnega iskanja novih kombinacij. Organizirana je tako, da lahko hkrati deluje 12 peči, kar umetnikom in steklarskim mojstrom ponuja skoraj neprimerljivo ustvarjalno svobodo.

Predmeti VENINI zaradi kakovosti, ustvarjalnega pomena in zahtevnosti izdelave pogosto dosegajo visoko zbirateljsko vrednost. Delo La Sentinella di Venezia, ki ga je leta 1962 ustvaril Thomas Stearns, je bilo prodano za 737.000 ameriških dolarjev in velja za enega najdražjih primerov muranskega stekla.

Veninijeve stvaritve so vključene v stalne zbirke vodilnih svetovnih ustanov, med drugim newyorških muzejev Metropolitan in MoMA, pariške Fondation Cartier, londonskega muzeja Victoria and Albert ter beneških Gallerie dell’Accademia.

Muzej VENINI hrani več kot 45.000 risb, več kot 10.000 zgodovinskih fotografij in 5.000 umetniških del. Gre za izjemen arhiv modernega in sodobnega umetniškega stekla, ki priča o ustvarjalnem razvoju hiše in njenih številnih sodelovanjih. Danes je podjetje del skupine Damiani, pod okriljem katere nadaljuje eno najbolj prepoznavnih tradicij italijanskega oblikovanja.

Kolekcija Cilindro con Piatto Incalmato vse to znanje strne v navidezno preprost predmet. Za njegovo čistostjo se skrivajo ogenj, natančnost, barvno raziskovanje in dih mojstra. Peter Marino je tem elementom določil arhitekturni red, VENINI pa jim je v muranski peči vdahnil materialno življenje.